【摘要】建筑在中国的历史文明中占有举足轻重的地位,但由于建筑匠人的社会地位的原因一直未能像西方文明中将建筑视为艺术。随着中国现代社会的发展,经济的高度发达建筑师的地位得到了前所未有的提升。伴随着发展各种文化由于没有了依靠、终极价值以及礼法纲常的固定标准前设基础和约束,而转向多元化的发展。融合作为中国的传统哲学观念将成为最终的出路。
【关键词】中国建筑 建筑学 融合
中图分类号:G267 文献标识码:A 文章编号:
在经济迅速发展的年代,不能否认美国这一文化输出大国的存在,美国文化对世界其他国家的文化现实上已经有了一定的影响。尤其对于中国这个新兴的发展中国家,经济的高速发展,人民经济水平和物质需求的飞速发展造成了文化上的缺失。所以美国为代表的西方社会成为中国的模仿对象。不只是建筑,音乐,文化,雕塑等等艺术门类都存在这种情况,建筑就表现为小规模建筑就是仿欧式或者水泥壳子,大型建筑就是钢架子或者玻璃盒子。如果想寻求一些新奇的作品都会请外国建筑大师搞个地标建筑。外来设计师带来了很多设计经验和先进的设计想法更重要的是带来了文化的冲击,现代简约风格、地中海风格、欧式风格等等耳熟能详的房地产广告宣传语无时无刻不再提醒我们现在的开发商的设计管理人员和设计院的建筑师的希望是一个项目能无限复制成为成熟的体系而忽略了每个项目的独特个性设计而且除个别项目还能复制欧式或者现代建筑的神髓,大多数项目都是模仿一个外表似是而非的项目。一旦一个外来设计师的作品成功在全国范围内就会有无数仿冒产品出现。急功近利的建设速度和短暂的设计周期造成了大部分中国设计师的趋同并且画图能力很强但设计能力的一般的情况出现,追求快速的抄袭而不是独立原创的设计作品。报纸、媒体、网络一直有批评盲目西化的声音存在。
中国的建筑设计向何处去我们应该辩证的来看,中国的建筑教学从师父带徒弟的匠人作坊式到大学的学科教育式(中国建筑协会成立于1953年)才经历了短短的60年比起西方建筑学从希腊罗马时代就开始存在建筑师文化数百年的建筑发展肯定是存在一定的差异。我们在开展城市建设的过程中向西方学习,同时给予外国的建筑师一些发挥的空间并不是绝对的错误。而且有些东西只有在中国现行的社会氛围下才有可能建成比方说soho中国的威尼斯双年展获奖作品亚洲建筑师走廊只有现阶段的中国才有可能实现的作品。
不妨先追述西方建筑进入中国的历史,近代建筑从1840年——1930年西方建筑随着殖民地租界在中国的存在,单纯以建筑来看西方以及当初接受西方教育的中国建筑师也并不是单纯的从西方模仿和复制,当时的设计师也力图从本地的文化、元素、材料中找出一些本地的特质,现存于上海、天津、南京、武汉、青岛,以及在日军曾经侵占的大连、沈阳、长春、哈尔滨等地从新古典主义、哥特复兴式、折衷主义到盛行欧美的现代主义建筑、装饰艺术派建筑、复兴中国传统建筑艺术的中国新古典建筑等,各种风格的建筑鳞次栉比,数量之多、种类之繁杂、规模之宏大在世界上也是罕见的。从这些现存的建筑中我们可以看出当时的建筑师不仅仅是单纯的将西方建筑带入中国而且有了新的一步中西文化的融合后而创造出一种新型的风格(部分学者将此类建筑称为殖民地风格但由于中国文化相对于其他殖民地更加多元实质上比其他曾经作为殖民地国家建筑形式种类更为丰富)。这正是我们现在大多数人忽视的一个事实。
纯粹的保护古建筑是文物考古者所更应考虑的,中国的建筑如何保留本土的文化元素才是我们这些规划制定者、项目开发者、建筑设计者所应该考虑的。
中国从历史上一直是一个多民族的国家,民族融合从很早时期就已经开始。各民族不同的文化、宗教信仰、生活习惯再加上地域的分别、生活地区气候的不同、主要的赖以为生手段的不同所以就产生了多元化的文化。众多的民族文化、不同的宗教信仰、繁多的地域特征造就了中国文化区别于其它单一民族单一宗教国家文化的特质。杂糅并且多姿多彩,各民族在走向更加科技现代化的过程中还竭力保留自己本民族的文化特征,各种思想流派也在随着社会的进一步碰撞产生新的发展形成新的潮流。从建筑上我们也不难发现这一点从建国后的大面积的苏联式,到后来的新中式,仿欧式,现代简约式,极简主义等等随着我国建筑事业的蓬勃发展大约以每十年为一个周期不同的潮流在影响着中国的建筑。从08年奥运会场馆工程以来,我国建筑业呈现出蓬勃发展的局面,外国建筑师携带自己的作品进入中国,作为有建筑界的诺贝尔奖之称的普利策奖的获得者们也在北京、上海、广州等地让自己的大量作品落地。好像当年的巴黎埃菲尔铁塔的建成之时一样,外国建筑师的作品在中国的集中建设这一现象总是争议不断。美国规划协会全国政策主任、院士级注册规划师苏解放(JeffreyL.Soule)对现阶段北京的建筑和规划的总体评价是“……修建丑陋的、非人性的建筑,从根本上说,是自我膨胀和各种利益相互作用的结果”。为什么拥有五千年文明的北京,却要像个傻新郎一般,乐于穿上一身俗气的洋裤褂呢?从建筑角度来看,无疑要求它体现更多的理性原则,而从使用者角度来讲,却希望它能容纳更多文化与情感等非理性成分,只有克服了封闭、内向而保守的心理和求稳、怕变、不思进取、缺乏挑战的性格,实现精神状态、思维方式的全面现代化,才能使人们勇于创新。
从反思近代建筑,并且观察西方现代建筑和日本建筑的理论发展,我们应该清醒的认识到中国的建筑发展绝不是一味的模仿和复制,保障型住房为节约成本的复制也只能停留在工业化住宅建筑设计上,规划也要符合当地的需求能够解决一些社会问题,而不是增加新的社会问题。隈研吾先生的《十宅论》对日本当下几种不同生活状态的人们的住房作了精辟的分析,但更重要的通过住宅的布置揭示了当下日本当代的十种不同的人生活,象征意义在日本人生活中的重要性。中国由于人口、多民族、多宗教等原因不可能像日本一样简单相对的把人的生活习惯分成几种,所以像隈研吾先生一样找出中国人的生活哲学中最重要的部分也就能找到中国建筑的出路。如果说象征是日本文化的最重要的部分的话,中国文化最主要的融合后的提炼,深厚的文化碰撞后精华的再次凝练将自己的文化包容下其它文化的特徵而不被其它文化吞没这才是中国文化最精粹的部分。所以对中国文化的深刻发掘和对其它文化的碰撞后的提炼才是中国建筑走向独立成功之路。
中国在近年也是有一批杰出的建筑师凭借其对建筑的深刻思考获得了世界的认可其中最具代表性的是王澍,因为他在自己的作品表现出的睿智的设计是体现出自己独到的视角和对中国文化的高深见解,并贯穿始终他对中国建筑的理解。他说过“很多中国建筑师都害怕赶不上国际潮流,所以拼命追赶。但真正的流行是在自己的文化领域原生出来的东西。所以如果坚持按照本国的文化理解去做,反而容易被世界理解。”而《时代》杂志对王澍入选的理由是这样描述的:“近些年来,中国已成为世界上最大的建筑试验场,各种各样稀奇古怪的建筑在大兴土木中畸形繁荣,甚至以牺牲自然环境和文化传袭来为这股建设热潮让路。王澍,这位49岁的优秀建筑师,却是非常罕见地怀着对中国传统的敬意,成功将中国元素融入新颖并受人注目的建筑中。”作为第一个获得普利策奖的中国籍建筑师(美籍华裔设计大师贝聿铭曾获此奖)他的获奖和同年诺贝尔文学奖获得者莫言先生都在向我们证明着艺术的最重要的独特风格并不是模仿可以的来的,而是对本民族文化元素的深厚积淀之后的升华出的艺术作品才能在全球化的今天得到世界最广泛的认同,中国的建筑将来的发展的重中之重也在于此。